山东筝派主要流传于山东鲁西的聊城及鲁西南的菏泽、郓城鄄城地区。现代已知山东筝最早的传人是黎邦荣先生。他将他的技艺传授给了张为台、张为昭、黎连俊等人，他们作为第二代传人为山东筝作出了很大的贡献。赵玉斋、高自成、韩庭贵等人是第三代弟子，他们受聘于各大音乐艺术院校任教，也正是他们将山东筝从民间带到高等艺术院校，让山东筝更加的系统和科学，并培育出了大量优秀的古筝人才，使山东筝真正的走出了山东，流传至全国。

山东筝曲的主要体裁是八板体。八板体是由起承转合的八句组成，每一句有八板，即是八拍（民间习惯将拍称为板，多少拍即为多少板，和强弱的板眼并无关系，不是每一个都是强拍，这个要区分开）。每一句有八拍，唯独第五句多了四拍，所以一共是68 拍，也就是民间俗称的68 板，又称作是大八板。大八板按照演奏速度分为由慢到快四种类型，被称作大板第几。例如我们熟悉的《汉宫秋月》就是大板第一，《清风弄竹》是大板第四等等。大板筝曲在演奏时，除了独奏形式外，还有一种独特的演奏形式。过去山东艺人聚在一起切磋技艺，艺人们在演奏时发现八板体乐句的长度一致，又都是宫调式，并且乐曲的落音和旋律骨架也很相似，便尝试着两首或几首不同的曲子同时演奏，产生了独特的复调效果。这种演奏形式就叫做碰八板，又称对流水。不同于西方传统的复调形式，碰八板中的复调具有很大的随机性，不同的乐曲合奏会产生不同的效果。乐曲之间的区别越大，声部间的对比就越大，差异也就越明显。一会碰上了，一会分开了，这种同中有异，异中有同的演奏形式让乐曲跌宕起伏，变幻莫测，也让相对古板的八板体变得灵活多变。

自噬不仅参与了正常细胞生长发育、同时也参与了细胞的成熟分化及死亡的调控，自噬活性的改变经常可见于一些肿瘤细胞，影响了肿瘤的发生和发展[4，6]。

山东筝除了八板体外还有一部分筝曲来自于山东琴书和地方民歌，这些曲子又称为小板筝曲。山东琴书同样发源于郓城鄄城地区，常见的曲牌有老六门主曲中的《上河调》、《凤阳歌》、《叠断桥》、《梅花落》等。古筝艺人们发现古筝作为山东琴书旋律的主奏之一，可以单独演奏唱腔，前奏或间奏的曲牌，并经过长期的钻研，逐渐将古筝旋律从山东琴书中提取了出来，改为了可以单独演奏的古筝器乐小品，像《凤翔歌》、《叠断桥》、《上河调》等等都来源于山东琴书。高自成先生于1986 年编撰了一本《山东筝曲集》，其中收录了83 首小板筝曲。但这些小板筝曲短小精致生动活泼，一些演奏家挑选一些相近的曲目用联奏的形式将他们串联起来，并获得了很大的成功。比如赵玉斋先生的《巧十三》、《牌子曲联奏》以及高自成先生的《琴书唱腔曲牌联奏》等，均获得了广泛的好评。

综上所述，对于现代企业来讲，预算管理与内部控制看似是两个单独的个体，实际上其确是有着密切联系的两个工作环节，通过提升预算管理工作力度可以有效完成企业内部控制预算工作的健全完善，同时加强内部控制也可以使预算管理工作效果得到有效增强。所以，我国企业要想在当前竞争日益激烈的市场竞争中占据有利地位，必须提升对预算管理工作以及内部控制工作的重视，引导公司所有员工都参与到相关工作之中，从而将两者的作用全面发挥出来，使企业的核心竞争力得到有效增强，提升企业可能获得的经济效益，并为企业的平稳可持续发展提供更有力的保障，进而为中华民族伟大复兴中国梦的实现做出更大的贡献。

在演奏中，右手刚劲有力的大指常常作为乐曲的主旋律，尤其是由大指小关节快速托劈构成的小摇是山东筝的特色技法之一。著名古筝演奏家赵玉斋先生的小摇技巧几乎是盖世无双。他的小摇技巧演奏的出神入化，能强能弱能疏能密，尤其是在筝曲《四段锦》中，大量小摇技巧的运用将这首乐曲表现得淋漓尽致。除了小摇外，山东筝中的下花指运用得也非常广泛。不同于其他流派的花指，山东筝中的花指多为主奏，在不同的曲目中占有不同的时值，甚至有一些还在强拍上，例如乐曲《普天同庆》中就有一段全是下花指在强拍的运用。山东筝中的中指常和大指连用勾托或以大撮形式出现。一般中指较少独立演奏旋律，但也有例外的时候。如《夜静銮铃》一曲中，由中指演奏低音突出旋律而大指以连托的下花指出现，好似清脆的銮铃声从远处传来。食指因触弦力度较小在山东筝不太常用，这和它粗旷的演奏风格有关，但偶尔会追求特殊效果。如《琴韵》一曲中，就有大指、食指配合弹奏同音反复的段落，利用大指与食指之间的力度差异形成切分效果。山东筝的左手也有其独特的风格特点，不仅展示了山东筝豪爽粗旷的一面，也有温柔典雅的一面。主要技巧在于八个字：虚实点空揉滑吟走，通过细微的变化形成特殊的韵味，使山东筝独具魅力。山东筝的按音声音干脆利落，具有铿锵有力的风格特点。山东筝派的滑音以上滑音居多，山东筝派的上滑音速度较快，就像山东人的性格一样直爽。颤音也是山东筝派的特色之一。其标志性特点为颤音多为幅度大的颤音，颤音效果更加饱满，具有山东筝特有的风格魅力。在山东筝中双手配合运用较多。例如邻弦同音技法就是以右手的双劈、双托、双勾、双抹等山东筝独具特色的演奏技法，配合左手快速的上滑音，使音乐的表现力更强，乐曲更具有张力。在这个技巧的演奏中，要求双手的配合一定要紧密，只有二者都恰到好处时，才能完美的表现出乐曲的风格特色。说到双手配合不得不提到一个人，那就是赵玉斋先生。他作为山东筝乐的集大成者不仅有山东筝深厚的功底，还有对创新的敏感和改革的勇气，他先联奏了《四段锦》，开启了双手弹筝的尝试，而后又创作了具有划时代意义的《庆丰年》，这首现代双手弹筝筝曲的开山之作为现在古筝的发展奠定了坚实的基础。山东筝也在赵玉斋等老一辈筝人筝家的带领下不断地开阔创新，绽放出新时代的风采。

纵观历史长河，山东筝能够屹立在筝坛经久不衰正是因为他独特的风格魅力和不断的创新，这种创新是在继承传统的基础上进行发展，既很好地保留了传统，又赋予新的时代信息，从而能够更好地流传并受到广大群众的喜爱。

参考文献

[1] 成公亮.中国古筝名曲荟萃(上)[M].上海：上海音乐出版社, 1991.

[2] 魏永杰.浅析山东筝与山东琴书的关系[J].江西科技师范学院报,2008,(03).

[3] 高自成.山东筝曲集[M].北京：人民音乐出版社,1986.

[4] 刘瑶.论山东筝的特色技巧——托劈[J].太原城市职业技术学院学报,2014,(10).